Collaborazione al progetto e drammaturgia della luce di Città Invisibili, direzione artistica Pino Di Buduo, coordinamento: Teatro Potlach; équipe artistico-organizzativa: Alberto Bassetti, Brigitte Bidovec, Fausto Bonfanti, Fabrizio Crisafulli, Pino Di Buduo, Raimondo Guarino, Nathalie Mentha, Luca Ruzza, Nin Scolari, Andreas Staudinger; con la partecipazione di compagnie e singoli artisti di volta in volta differenti, nelle diverse versioni di Fara Sabina (1991), Klagenfurt (1992), Malta (1992), Agropoli (1994), Maranola (1994), Unterach (1995), Liverpool (1996).

Progetto luci di Kain di Friedrich Koffka, regia Johannes Mergner. Con Thomas Hagen, Tillmann Schillinger, Ulrich Matejek, Max Wiegand. Assistente alla regia Julie Little. Collaborazione artistica Christel Weiler. Suono Dariusz Kostyra. Costumi Hannelore Keil. Allestimento Roland Urff. Tecnica Hermann Schmidt. Produzione Stadttheater Giessen.
Prima presentazione: Giessen (Germania), TIL Theater, 4 dicembre 1992.

Ambientazione e luci di Nuvole di Pessoa, ideato da Daria Deflorian, su testo di Fernando Pessoa. Drammaturgia e regia Daria Deflorian. Con Daria Deflorian. Collaborazione tecnica di Luca Calvanelli, Barbara Sartori. Progetto “Maranola Città Invisibile” coordinato dal Teatro Potlach e diretto da Pino Di Buduo. Produzione Il Pudore Bene in Vista; in collaborazione con: Teatro Potlach; Crt Hormiai Teatro; Regione Lazio, Assessorato alla Cultura; Comune di Maranola.
Prima presentazione: Maranola (LT), strade e cortile privato del centro storico, 9 settembre 1994.

Progetto luci di La Passione. Pasolini al Mandrione, spettacolo-percorso ideato da Daria Deflorian, Sonia La Rosa, Andrea Placidi, Claudia Rossello, Marcello Sambati. Direzione artistica Marcello Sambati. Responsabile del progetto Daria Deflorian. Con interventi di Art Department, Simone Bertugno, Stalker, Centro Anziani Villa Gordiani, Gabriella Bartolomei, Scuola Popolare di Musica di Testaccio, Daria Deflorian, Claudio Morganti, Antonio Piovanelli, Il Pudore Bene in Vista, Laura Colombo & Luca Ruzza, Marcello Sambati, Franco Scaldati, Michele Abbondanza, Giorgio Rossi, Giovanna Summo, Ian Sutton ed altri. Coordinamento tecnico Andrea Placidi. Consulenza per il percorso Luca Ruzza. Progetto fonico Franco Spataro. Produzione Art Department, Consorzio Mandrione, Dark Camera, Fondo Pasolini, Teatro di Roma.
Prima presentazione: Roma, Acquedotto Felice a via del Mandrione ed aree limitrofe, 3 novembre 1995.

Progetto luci di It Is So (If You Think So), installazione di sculture e voci di Kit-Yin Snyder ispirata a Così è, se vi pare di Luigi Pirandello. Voci narranti Giampaolo Innocentini, Anthony Korner. Assistenti alle luci Valerio Di Pasquale, Carmen López Luna.
Prima presentazione: Roma, Galleria L’Eclisse, 1 febbraio 1996.

Progetto luci di Stung, regia e coreografia Isabel Rocamora. Co-direzione Sophy Griffiths. Con Lindsey Butcher, Sophy Griffiths, Isabel Rocamora. Percussioni dal vivo Neil Conti. Musica Gareth Williams. Produzione Momentary Fusion; in collaborazione con: Foundation for Sport and the Arts; The British Council; Shiva Ltd.
Prima presentazione: Birmingham (GB), MAC, 9 marzo 1996.

Progetto luci di Canto Sospeso, regia e coreografia Giovanna Summo. Con Simona Lisi, Chiara Reggiani, Maurizio Uncinetti Rinaldelli, Ian Sutton, Federica Tardito. Musica Luigi Nono e autori vari su montaggio di Marco Schiavoni. Costumi Leutari ’35. Produzione Vera Stasi; in collaborazione con: Presidenza del Consiglio dei Ministri, Dipartimento dello Spettacolo; Teatro Petrella di Longiano.
Prima presentazione: Longiano, Teatro Petrella, 16 dicembre 1996.

Progetto luci di Parole Fisiche, ideazione, regia e coreografia Giovanna Summo. Testi Marcello Sambati e Giovanna Summo. Con Giovanna Summo. Collaborazione tecnica Carmen Lòpez Luna. Musiche Anonimo (canto popolare), Giovanna Marini, W.A. Mozart. Brani sonori dall’emittente privata “Radio Gioia Paradise Amica” e da “Uccellacci uccellini” di Pier Paolo Pasolini. Sonorizzazione Marco Schiavoni. Produzione Gruppo Arte Teatro Danza - Il Pudore Bene in Vista; in collaborazione con Presidenza del Consiglio dei Ministri, Dipartimento dello Spettacolo.
Prima presentazione: Bologna, Teatro Le Moline, 17 aprile 1998.

Regia luci di Adolf Wölfli, spettacolo musicale ideato da Esther Flückiger. Musica Regina Irman. Strumentisti Regina Irman, Felix Perret, Remo Signer, Esther Flückiger. Voce recitante Liliana Heimberg. Mezzosoprano Barbara Sutter. Assistente alle luci Valerio Di Pasquale. Produzione Fondazione Pro Helvetia.
Prima presentazione: Roma, Galleria Sala 1, 5 ottobre 1998.

Progetto luci di L’Opera delle Farfalle, testo e regia Marcello Sambati, coreografia Giovanna Summo. Con Michela Benedetti, Carola De Berardinis, Alessandra Cristiani, Chiara De Angelis, Gloria Desideri, Simona Lisi, Costanza Saccarelli, Elisa Saccarelli, Giovanna Summo. Musiche Andrea Salvadori. Suoni Marco Ariano. Scenografia Valerio Di Pasquale. Costumi Cristina Gaetano, Marcella Giardini. Produzione Dark Camera, Gruppo Arte Teatro Danza - Il Pudore Bene in Vista; in collaborazione con: Teatro di Roma; Tuscania Teatro; Ministero Beni e Attività Culturali, Dipartimento dello Spettacolo.
Prima presentazione: Civitavecchia, Teatro Comunale, 18 febbraio 2000.

Interventi visivi in Terre, terre, terrò, scrittura scenica Giovanna Summo su testi di Federico Garcia Lorca, Jerome Robbins. Regia Giovanna Summo. Coreografia Giovanna Summo, Ian Sutton. Con Giovanna Agostini, Simonetta Alessandri, Giuseppe Asaro, Laura Bruno, Alessio Castellacci, Alessandra Cristiani, Claudia Dell’Era, Angela De Zotti, Pasquale Esposito, Ricchezza Falcone, Rosita Oriolo, Chicco Passalacqua, Patrizia Picano, Francesco Pizzirusso, Giovanna Summo, Ian Sutton, Marco Ubaldi, Ornella Vinti. Musica Edgar Varèse. Musica dal vivo Marco Ariano. Costumi Fernanda Pessolano. Fonica Marco Resovaglio. Produzione Gruppo Arte Teatro Danza - Il Pudore Bene in Vista; in collaborazione con Ministero Beni e Attività Culturali, Dipartimento dello Spettacolo.
Prima presentazione: Roma, Festival di Primavera, Teatro Vascello, 18 giugno 2001.

Interventi visivi in Bellini Performing Opera, spettacolo di musica, danza, visioni. Musiche di Vincenzo Bellini, Angelo Sturiale, eseguite dall’Orchestra dell’Accademia di Arte Musicale di Plovdiv, direttore Dario Grasso, soprano Renata Campanella. Coreografie Gaetano Battezzato, Marina Blandini. Con Gaetano Battezzato, Karinne Flavigny, Marie-Zénobie Harlay. Videoinstallazione Geert Mul. Produzione Officine; in collaborazione con: Città di Catania, Assessorato alla Cultura.
Prima presentazione: Catania, rassegna Mappe, Zo Centro Culture Contemporanee, 2 novembre 2001.

Regia luci di Music for Philosophers, concerto-spettacolo ideato da Valerio Borgianelli Spina, Stefano Sanzò, Sabrina Alfonsi. Musiche Steve Reich, Daniele Del Monaco, Enrico VIII, eseguite da Ready Made Ensemble. Direttore Gianluca Ruggeri.
Prima presentazione: Roma, Teatro Spazio Uno, 5 aprile 2002.

Regia luci di Il Suono Giallo, composizione scenica di Vasilij Kandinskij. Musica composta e diretta da Giancarlo Schiaffini. Esecutori dal vivo: Massimo Coen (violino), Davide Granato (chitarra), Giancarlo Schiaffini (trombone), Silvia Schiavoni (voce), Michele Rabbia (percussioni), Alex Vicard (contrabbasso).  Coreografia Diego Watzke. Con i danzatori Vittorio Mazzoni, Ugo Ranieri, Maria Amoruso, Cristina Saso, Roberta De Intinis, Elisabetta Magliulo, Ottavia Cocozza, Diego Watzke, Edmondo Tucci, Paolo Nocera. Realizzazione video Marco Amorini. Costumi Raffaella Riccio. Produzione Festival Amiternum.
Prima presentazione: L’Aquila, Festival Amiternum, Teatro Romano di Amiternum, 21 luglio 2002.

Progetto luci di Chariot of Light, spettacolo-percorso ideato da The Working Party. Testi Anita Sullivan. Regia Benno Plassmann. Assistente alla regia Martin Danzinger. Coreografia Jane Simpson. Con Robbie Jack, Toni Frutin, Alastair Edwards, Nick Underwood, e con la partecipazione di un gruppo di giovani danzatrici locali e della gente del posto. Costumi Alex Rigg. Assistente costumista Katie Bruce. Musica e suono Giles Lamb. Assistente musica e suono Mairi McGregor. Pirotecnica Ainsley Law. Direzione organizzativa Pip Hill. Direzione di scena Pamela Spence. Direzione tecnica Colin L. Davidson. Produzione: The Working Party, Glasgow; in collaborzione con Scottish Arts Council; Lottery Access and Participation Fund; Falkirk Council; The Scottish Railway Preservation Society; Scottish Natural Heritage.
Prima presentazione: Bo’ness (Scozia), deposito di carbone di Bo’ness, strade urbane, antico tratto ferroviario Bo’ness-Kinnel e relative stazioni, treno, tratti di campagna e di costa dell’ex zona mineraria, 13 settembre 2002.

Scenografia e progetto luci di Dry Clean Show, ideazione, costumi, regia Lisa D.; musica Reinhold Friedl/Zeitkratzer; coreografia Milli Bitterli; testi Fridtjof Küchemann, Wilfried Prantner; drammaturgia Wilfried Prantner; danzatori Celine Bacque, Anna Holter, Lucia Kasiarová, Mirjam Klebel, Laia Puig Escandell, Sabile Rasiti, Nicole Rutrecht, Linda Samaraweerová, Astrid Seidler; modelle Urnaa Ganbold, Maren Kessler, Marlene Landauer, Mareike Löhrs, Sophie Reinhold, Viktoria Ruth, Tabea Werich; musicisti in scena Reinhold Friedl, Marc Weiser, Burkhard Schlothauer, Frank Gratkowski, Melvin Poore, Maurice de Martin, Franz Hautzinger, Uli Phillipp, Ralf Meinz; assistente costumista Amelie Blendl, assistente alla regia Sandra Krieger, assistente scenografia e luci Antonella Conte. Produzione: Steirischer Herbst; Graz Capitale Europea della Cultura 2003.
Prima presentazione: Graz (Austria), Steirischer Herbst Festival, Helmut List Halle, 21 novembre 2003.

                                                                                     ____________

Scenografia e progetto luci di Svet Jednog Cveta, regia Tatjana Stankovic; coreografia e assistenza alla regia:  Damjan Kecojevic; musica: Aleksandar Lokner; costumi e figure: Maja Studen, Balancevic; Supervisione generale: Zoran Lazic; con Nenad Radovic, Tatjana Stankovic, Slavica Djordjevic, Jovana Cvetkovic, Damijan Kecojevic. Produzione Teatro Duško Radovič, Belgrado.
Prima presentazione: Belgrado (Serbia), Teatro Duško Radovič, 25 luglio 2004.