«Composizione scenica basata sulla luce, creata per l’occasione da Crisafulli, direttore della compagnia Il Pudore Bene in Vista, una delle più interessanti formazioni di ricerca nel campo del teatro visivo. Nello spazio dell’allestimento gli apparecchi illuminanti sono “animati” con criteri di drammaturgia visiva, attraverso una successione di quadri in movimento rigorosamente composti, ma allo stesso tempo spettacolari, ricchi di humour e capacità di sorprendere [...]. Spettacolo denso di riferimenti. C'è tutta quella parte in cui – col sottofondo di una musica di Mozart – forme di luce colorate si compongono e scompongono nello spazio, che ricorda certi lavori del Bauhaus. Moholy-Nagy, per il modo di comporre le geometrie [...].
C’è una rapporto molto preciso della luce con lo spazio e l’architettura: luci diverse per ogni parte della scena; i profili dei sagomatori che coincidono esattamente con i pilastri [...]. C’è un momento un po’ buffo, che potrebbe ricordare il movimento delle luminarie nelle feste paesane. Mi è sembrato molto spiritoso [...]. Con questo lavoro [Crisafulli] ha praticamente inventato un nuovo genere di spettacolo».
Anna De Vries, «Lighting Design», n. 19, settembre-ottobre 1992

«La Memoria che si vede, lo spettacolo realizzato da Crisafulli per la mostra-laboratorio Habitat & Identità, aveva come “star” un notevole numero di apparecchi illuminanti dei Guzzini, di 17 tipi differenti. Le diverse scene erano futuristiche composizioni geometriche, nelle quali gli apparecchi non erano semplici fonti di luce ma veri e propri protagonisti dello show. Grazie alle differenti proprietà di riflessione o trasparenza dei loro materiali, essi si animavano in senso teatrale, con un impatto visivo spettacolare».
Mike Clark, «Lighting Dimensions», New York, n. 3, aprile 1997

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